伊藤さんが使って20年ほどになるという、
シンプルな朱の漆器。
伝統的な技法でありながら、
現代の洋の生活にもなじむ、
「ちょうどいい」デザインの器です。
その器をつくったのが「輪島キリモト」の桐本さん。
いまも定番でつくっているその器2種類を、
「weeksdays」で紹介することになりました。
大学ではプロダクトデザインを専攻、
建築系の仕事を経て輪島にもどり、
伝統工芸の世界に革新をもたらす桐本さんに、
漆について、たっぷりお話をききました。
桐本泰一
木地屋、漆デザインプロデューサー。
1962年輪島市生まれ。
江戸時代から200年以上続く
家業の木地業と漆器業の7代目。
筑波大学芸術専門学群生産デザインコースを卒業後、
コクヨの意匠設計部でオフィスプランニングに携わる。
87年、輪島に帰郷し、家業の「桐本木工所」に入所。
「桐本家」は江戸時代後期から明治・大正にかけて
輪島漆器製造販売を営んでいたが、
昭和の初めに木を刳ることを得意とする
「朴木地屋・桐本木工所」に転業していた。
木地業の弟子修行を4年半行なった後、
造形提案、デザイン提案、
漆器監修、家具製作、建築内装などを始める。
現代の暮らしでも使いやすい漆塗り技法を研究、
新開発の「makiji(蒔地)」「千すじ」技法は、
金属製のフォーク・ナイフが使えるほど、
表面を強靭な硬度にすることに成功。
代表に就任後、社名を「輪島キリモト」とし、
木地屋を続けながら輪島漆器製造販売業を復活させる。
産地内の創り手たちとの交流、
都市部のデザイナーとの取り組み、
生活の中で木や漆が当たり前に使ってもらえるようにと、
普及活動や、さまざまな可能性に挑戦している。
その3いまのニッポンの生活にこそ。
- 伊藤
- 今回の「ひら椀」「すぎ椀」は、
桐本さんがデザインを?
- 桐本
- そうです。
今はテーブルにつく生活で、
漆器も、正座してお膳にのせて
真上から見るのではなく、
斜め横から見るようになったわけだから、
従来のお椀の形よりも
横のラインがスーっと見えるようにって。
これはどちらも「小」なんですけど、
キリモトでは大、中、小と片口で展開しています。
ずっとデザインは変えていません。
- 伊藤
- そういえば、桐本さんが輪島に戻ってきて、
一番最初につくったものはなんだったんですか?
- 桐本
- テーブルとサイドボードです。
家具ですね。器じゃなかった。
でも、そんなの、いきなり作ったって、
すぐ売れないじゃないですか。
それでもテーブルは2台売れたんですが、
サイドボードは、デザインがツンツンしてたから、
まだあるんです(笑)。
- 伊藤
- デザインがツンツンしてた(笑)。
- 桐本
- ツンツンしてました!
- 伊藤
- じゃあ、ツンツンしてないデザインになったのは?
- 桐本
- それから、やっぱり器をするべきだっていうことで、
もともと料理をするのが好きだったので、
ごはんをつくりながら考えたんです。
やっぱりこういうツンツンした意匠はいらないよな、
形はこうだよなって。
サイズも絞って、でもこのサイズは足りないからと、
またつくったり。
料理をつくりながら、
器の種類を増やしていったんです。
- 伊藤
- たしかに、器は、
料理が盛られて完成ですもんね。
- 桐本
- ぼくが帰った頃の輪島は、
使うというよりも、所有することで満足する、
極端に言えば買って満足、持ってて安心というのが
漆器だったんです。
人が来た時にさりげなく出して、
「あっ!」って驚かれることにホッとする。
そういうのが、輪島塗りであると。
- 伊藤
- きらびやかなタイプのものですよね。
- 桐本
- そうですね。
赤木さんが憧れた
角偉三郎さんという方がいるんですが。
- 伊藤
- わたし、持っています。すばらしいですよね。
- 桐本
- 彼の豪快な気持ちが入っていますよね。
パッと見、豪快、でも実用的なんです。
その角偉三郎さんのものの考え方とか、つくりを、
いろんな人たちが憧れて、
力強い作品をつくる人が出てきて。
- 桐本
- 角さんは、木地の職人さんに、こう言うんですって。
「手のひらに豆腐を乗せるやろ。
豆腐を包丁でスーっと切って、スッと乗せると、
真っすぐじゃねぇ(ない)やんか、
そんな線を出してくれ」
そういうラインを
お椀でひいてくれって。
- 伊藤
- 難しい!
- 桐本
- 無茶なことを言いますよね。
お盆に使う下地の布も、
「ああ、そんなキレイにせんで、いいわいね」と。
キレイに貼っちゃいけないって。
亡くなられたとき、倉庫に、
きれいすぎるからとボツにした作品が
たくさんあったといわれています。
角さんには生前、
ほんとうに勉強をさせていただきました。
「お前、大変やなぁ」っておっしゃってくださって。
「輪島の塗師屋の中にどっぷり浸かって、
ようそんなことしとるな。お前は偉いな、
ずっと町の中で、しんどうないか?」
って言われたこともありますよ。
「いや、しんどいですよ。じゃあ、輪島で、
僕のついたてになってくださいよ」って言ったら、
「嫌だ!」って(笑)。
- 伊藤
- (笑)
- 桐本
- 輪島というか、漆の世界、伝統工芸のなかでも
角さんの存在というのは、非常に貴重でした。
だから、65で亡くなったのは、痛いです。
- 伊藤
- そうですよね。
- 桐本
- ご存命であればいま77か78やと思います。
もったいなかったです。
- 伊藤
- 角さん、一説によると、お椀を口につけた時、
「おなごの唇のように」が最上であると、
そんなふうにおっしゃってたと(笑)。
- 桐本
- そうそうそう(笑)!
- 伊藤
- たしかにしっとりとした、
磁器や陶器とはまた違う
漆の質感ってありますね。
- 桐本
- 漆は湿度を持ち続けているので。
キリモトに上縁の厚い「うるう」っていう
コップがあるんですけど、
そのコンセプトは、キスをしている感覚、なんです。
それを当時小学校5年生の娘に話したら、
「お父さん、キモッ!」
その例え、あんまりよくないと思う、って。
- 伊藤
- そんなこと言ってくるお父さん、
いいじゃないですか、ね?
日本の器は、口をつける、手に取る、
そういうところが大事ですから。
- 桐本
- 手のひらはすごいですよ。
何ミクロンの凹凸とか、しっとり感を、
手のひらが感じ取りますから。
とくに日本人はそういうところが
敏感になってるといわれています。
ただ、イベントなどで
売り場に立たせていただいて、
ここ30年ほどお客様と直接お話をしますけど、
なかなか広がらないです、漆の良さ。
- 伊藤
- そうですか‥‥。
- 桐本
- でも、最近思うのは、
むしろ20代半ばぐらいから
30代前半ぐらいの人たちのほうが、
漆の話を素直に聞いてくれて、
「じゃあ、1個からはじめてみる」と
買ってくださることが多いんです。
そのうち、結婚のお祝いを漆にしたいとか、
お父さんの還暦のお祝いに漆を買いたいとか、
言ってくれたり。
そんなふうに、まっすぐと、
ピューンっと跳ね返ってくる感覚がある。
それが励みになってます。
- 伊藤
- 赤ちゃんにもいいでしょうね。
- 桐本
- スプーンとか。
- 伊藤
- キリモトの器は、洋食器の多い生活に
混ざってもおかしくないですよね。
全部を漆で揃えないといけない、
という感覚ではないから。
- 桐本
- それ、意識してます!
- 伊藤
- お手入れ的なことも教えてください。
- 桐本
- はい。使っていくと色が明るくなるんですが、
それは剥げてくるわけじゃなくて、
透けてくるんです。
それを上塗り用の漆に混ぜてある
本朱の顔料というのは比重が大きくて、
つまり「重い」んですね。
そのために、漆と合わせたとき、
顔料の重さが何ミクロン単位で、
ちょっとばらける。
漆のなかには、ウルシウォールっていう主成分と、
ゴムと水分があって、それがフニャフニャフニャって、
動いています。エマルジョン状っていうんですけど、
そうなってるうちは、液体なんですよ。
ところが、風呂の室温25度・湿度70%に入れると、
高分子結合体を作って固まる。
分子が、「みんな、集まる? 集まろう!」
って集まって、固まっていくんですね。
そのとき顔料だけが下がってしまうので、
なるべく均一にするため、
風呂のなかで乾かしながら、
何度か回転をさせるんですよ。
- 伊藤
- えっ? 回転?
- 桐本
- そうなんです。
ずっとぐるぐる回すわけではなく、
約五分ごとに上下を変えていくということですね。
あとでかんたんにはがせる
特殊な接着剤で固定して、
なんども、角度を180度、変えていきます。
ちなみに、高分子結合体の網の目状の間には、
水分が閉じこめられているんですよ。
だから、20年経っても、触ると、
明らかにしっとりするんです。
- 伊藤
- 漆の質感がいつまでもしっとりな理由は、
そういうことなんですね。
- 桐本
- はい。そしてそれは、
現代の技術でも再現できないわけです。
- 伊藤
- すごい!
- 桐本
- そして、表面が透けてくる理由は、
何ミクロンかのいちばん上のところに
透明度が出てくるからなんです。
そして中に潜んでいる顔料が
透明の膜ごしに、見える。
それが漆の透け感なんです。
- 伊藤
- 透明度が増してくるんですね。
黒い漆のお椀も、ほんとに古いものを見ると、
縁がこげ茶色に透けてきますよね。
- 桐本
- 黒い漆というのは、
黒の顔料を入れてるわけじゃなくて、
上塗り用のものに酸化第二鉄を入れて熱を加え、
撹拌すると、酵素反応が起こって、真っ黒になるんです。
それが時間が経ってくると、透明度が増してきて、
黒の度合いが落ちてくる。
伊藤さんがお持ちの古い漆のお盆も、
上縁が透けていますね。
よく見ると、こげ茶になっている。
- 伊藤
- おもしろいですね。
漆の器は、すごく熱いものを
入れちゃいけないんですよね。
でも、お味噌汁なんかでも、
けっこう熱いと思うんですけど。
- 桐本
- 100度の沸騰したものだけを避けてください。
鍋でつくったお味噌汁なら、
そもそも沸騰をさせませんし、
そそぐ間に温度も下がります。
ただ、漆の器で直接、
インスタントのものを溶こうと、
グラグラ煮え立ったお湯を注ぐのはやめてくださいね。
ポットの90度保温のお湯なら大丈夫ですけれど。
料亭の黒い漆のお椀の中が、
下のほうがグレーになっているのは、
黒が色落ちしているからなんです。
理由は、広い料亭だと厨房からお座敷まで遠いので、
すごく熱い状態でおつゆを張るからなんでしょうね。
- 伊藤
- わぁ、気がつかなかったです。
そこまで見ているのは、
桐本さんが漆のプロフェッショナルだからかも。
- 桐本
- いや、だいたい、お吸い物が出る頃って、
したたか酔っぱらっているから、
気にしないだけですよ(笑)。
- 伊藤
- 洗い方はいかがですか。
- 桐本
- 何も特別なことはありませんよ。
普通に、やわらかな食器用のスポンジを使って、
中性洗剤を水やぬるま湯で薄めて洗ってもらえれば。
硬いスポンジでゴシゴシこすったりすると、
傷がついてしまいますけれど。
- 伊藤
- そして、すぐ拭く?
- 桐本
- そうです。そのまま自然乾燥させずに拭いてください。
その理由は、水道水にあるんです。
浄水だったら自然乾燥でもいいんですが、
水道水は、そのまま乾かすと、カルキが目立つんですね。
ほんとは、陶磁器やガラスも拭いたほうがいいんですが、
あんまり目立たないですよね。
漆は真っ黒だったり、真っ赤だったりするので、
どうしても、白く浮いたカルキが目立つ。
だから、洗ったら、乾いた布で拭いてください、
と言っているんです。
食洗機を使わないでくださいね、というのも、
同じ理由です。
むずかしくないでしょう?
- 伊藤
- はい、漆って実は使いやすいですよね。
- 桐本
- 漆というと、
手入れが難しいと思われがちですよね。
それは、輪島の側もね、
漆のステージを上げすぎたというか、
「いいものですよ、職人が丹精込めて、
時間をかけてつくりました」
と強調しすぎてきたせいかもしれません。
じつは使いやすく実用的なものだということを、
伝え切れずにいた。
ぼくは、漆を、
もっとカジュアルに使っていただきたいです。
- 伊藤
- 私が「そっか!」と思ったのは、
赤木明登さんの奥さまの智子さんが
おっしゃった一言でした。
「手と同じだと思えばいいの」って。
- 桐本
- ああ、そうですね!
- ──
- 手を洗うのと一緒。
- 伊藤
- 「濡れっぱなしは嫌だし、熱々は嫌でしょう」って。
「手を洗ったら、すぐ拭くでしょう?」。
- 桐本
- そういうことがお客様の心に響くんですよね。
伝統工芸であっても、
つくり手の自分たちが、
生活をしっかりして、
なにがいちばん気持ちよくて、
なにがホッとさせるのか、伝えていかないと。
- 伊藤
- 米とみそ汁って日本人の基本ですよね。
その器は、生活において、
最初に揃えたいものだと思うんです。
そうだ、漆器にごはんをよそってもいいわけですし。
- 桐本
- そうですよね。
「え? ご飯を漆によそって大丈夫なの?」
と言われますよ。
こびりつくっていうイメージがあるんでしょうね。
むしろ汚れ落ちもいいし、洗いやすいんですけど。
たとえば卵かけご飯や納豆ごはんなどは、
漆の器って食べやすいです。
今回でいうと「ひら椀」がいいですね。
- 伊藤
- 「ひら椀」は、ごはんでも、おつゆでも、
どちらも映えますよね。
おつゆだと、具が多めのものもいい。
逆に、シュッとした「すぎ椀」は、
赤だしに山椒の葉っぱだけ、のように、
具の少ないおつゆのときに使ったりします。
- 桐本
- ああ!
- 伊藤
- デザートに、白玉とか。
- 桐本
- そう! デザート、いいですよね。
- 伊藤
- 「こっちはこれ専用」と考えず、
今日はこっちにしようかな、と、
そういう感じで使っています。
- 桐本
- そういうことなんですよ。
ありがたいです。
ほんとうに今回、お声掛けいただいたのが嬉しくて。
どうしてぼくらに?! って驚きました。
職人たちも、とても喜んでいました。
- 伊藤
- 何人ぐらいいらっしゃるんですか。
- 桐本
- うちは、6人です。
木地の職人が3人、漆専門が3人。
木地の職人は、2人は漆も塗れるので、
拭き漆をやったりもします。
うち以外で椀木地をひいてくれるのは、3工房、
曲げわっぱは1工房、
うちの下地をしてくれてるのが3工房、
上塗りは2工房です。
蒔絵が1工房、
純金は1工房、
呂色(ロイロ)という艶を出す仕事が1工房。
キリモトに関わってくださるかたを全部合わせて、
30人ぐらいの規模ですね。
- 伊藤
- みなさんのおかげで、
すてきな漆器を紹介することができました。
桐本さん、ありがとうございました。
知っているようで知らなかった漆のことも、
より、理解することができました。
- 桐本
- こちらこそありがとうございました。
- 伊藤
- また、漆を買いに伺いたいです。
- 桐本
- ぜひ、いらしてください!