陶器の器をまるでカンバスのように、
自由に、のびのびと筆を走らせ、着彩する。
動物や葉、枝、花は、
ときにシンメトリーに、
あるときはアンシンメトリーに、
生きている一瞬をとどめるかのような生命力をもち、
器をいろどっています。
鹿児島睦さんの絵皿を見ていると、
こころがあたたかくなるような、
そして、ずっと見つめていたくなるような、
なんとも言えない心地よさを感じます。
なぜ、鹿児島さんの器にはそんな魅力があるのか。
これはアートなのか、それとも実用品なのか。
鹿児島さんは、どんな思いで、
作品をつくっているんだろう?
そんな鹿児島さんの創作の哲学が知りたくて、
福岡のアトリエにお邪魔してきました。

>鹿児島睦さんのプロフィール

鹿児島睦(かごしま・まこと)

1967年福岡生まれ。
芸術大学で陶芸を専攻。
卒業後は日本の伝統工芸と
イタリアの最先端のデザインをあわせて紹介していた
福岡のインテリア会社『NIC』に就職。
「インテリア営業部」に3年半勤めたのち独立。
デザインまわりやデッサンの教師、
インテリアコーディネートなどの仕事に就く。
1年半ほどしたところで、福岡にできたばかりの
『ザ・コンランショップ』に
ディスプレイのスタッフとして入社。
ディスプレイだけでなく、仕入れや検品、
あらゆる仕事をしながら走り回る日々に。
同社で忙しい6年半を過ごし、35歳で退社、
陶芸作家として独立する。
その後は、陶芸を中心としながらも、
ファブリック、紙、立体作品、
さまざまなアートワークへと創作の世界をひろげ、
国内外で開催する個展では、
すぐに完売するアイテムが出るほどの人気に。
ほぼ日ではTOBICHIのロゴの製作や、
手帳、タオルなどのデザインをしてもらっている。

◇ 鹿児島さんのウェブサイトはこちら

前へ目次ページへ次へ

第2回 海外で通用するか知りたくて。

──
鹿児島さんのお皿や器は
いまは日本ではなかなか購入できないですよね。
以前は、日本で個展を開いて
作品をお客さまに買っていただくスタイルだったと
思うんですけれど、
少し前からロンドンのギャラリーを通して
販売するようになっていますよね。
そのきっかけって、なにかあったんでしょうか。
鹿児島
コロナ前の話なのでもう10年近くなりますが、
イギリスに住んでいる、
アートとかクラフトが好きな友達夫婦が
きっかけをつくってくれたんです。
奥さんのほうが、
私が福岡のコンランショップに勤務していたときの
同僚で、
その夫婦がイギリスの磁器のメーカーに
私のことを紹介してくれたんです。
──
それはもしかして
ジョン・ジュリアンでしょうか。
鹿児島さんがお仕事をされた作品がありますよね。

鹿児島
そう、ジョン・ジュリアンです。
そのジョン・ジュリアンの人たちが
「睦と遊びに来て」と言ってくださったんです。
それでイギリスの工房に行って、
大きなお皿に絵を描いたんですね。
そしたらジョン・ジュリアンの創設者の
ジュリアン・セインズベリーが絵を見て
「僕の知り合いのギャラリーに売ってもらおう」と
言ってくれたんです。
これがきっかけでロンドンの「メッサムズ」という 
ギャラリーとつながりができました。
──
なるほど。
とんとん拍子で話がすすんだんですね。

鹿児島
そうでしたね。
2回目のジョン・ジュリアンの工房を訪ねたら、
ポーセリン(磁器)の生地がいっぱい置いてあって、
「睦、好きなだけ絵を描いていって」と言われて。
私のほうも、なぜかたくさん生地をつくってくれた
彼らの気持ちに応えたいと思って、
はりきってたくさん絵付けをしたんです。
ジョン・ジュリアンの工房の広い敷地の中に、
マナーハウスがあって、
そこがB&Bになっているんですね。
真冬でしたが、1週間くらい泊まり込んで
朝から夜まで延々と絵付けをし続けたんです。

鹿児島さんとジョン・ジュリアンとのコラボレートによる食器シリーズ。 鹿児島さんとジョン・ジュリアンとのコラボレートによる食器シリーズ。

──
ジョン・ジュリアンとの出会いをきっかけに、
日本国内の販売から、
ロンドンのギャラリー中心の販売に変わっていったんですね。
鹿児島
そうですね。
メッサムズの人たちは
「私たちの仕事はマコトの作品の価値を上げることだから、
楽しい、いいものを作って」みたいな感じで
応援してくれます。
──
売上の一部をギャラリーと作家が
分け合っている形ですか?
鹿児島
そうです。ものの価値を高めれば
その分、自分たちにも作家にも対価が得られる。
この間もニューヨークでのポップアップストアに
私の作品も持っていってくれて。
いろんな方法でプロモーションをしてくれています。
──
メッサムズにはどんなお客様がついているんでしょうか。
鹿児島
一般企業、ホテルやビルのオーナー、
学校や病院の経営者の方がいらっしゃるようですが、
個人のコレクターの方も多いようです。
私の作品を海外に持っていくと
「どこの国の人がつくってるの?」と言われることが多いんですよ。
「フィンランドで同じようなお皿を見た」とか
「スペインでこういう作家がいるよね」とか
「北欧のものでしょ?」とか
「メキシコにもありそう」とか。
──
鹿児島さんの作品はどの国にも溶け込みそうです。

鹿児島
最終的に「(日本人の)僕がつくっています」と言うと、
「あなただったの」と言って納得はしてくださるんですけど、
どこの国のどんなものかがよくわからないと
捉えてくれるのは面白いですね。
もともと海外のギャラリーに出している理由の一つに、
独りよがりになりたくなかったからというのがあります。
日本にいると「鹿児島睦」がつくったということで
お皿を買ってくれる人がいるかもしれない。
私のことを知らない人が
私のつくったものを見てどう思うのか。
面白いって思ってくれるのか、
素通りするのか、それを知りたかったんです。
それを検証するために海外で売ってもらおうと思ったんです。
──
結果はどうでしたか?
鹿児島
今のところ、私の作品を楽しんでくださっているようなので、
よかったなと思っています。
私がつくっているとかそんなの抜きにして、
私のお皿を「面白い」と言ってくださるのは
ありがたいと思っています。

(明日につづきます)

2026-02-10-TUE

前へ目次ページへ次へ