──

自分は、池松さんの映画のなかでは、
『無伴奏』が好きなんです。

ご本人的には、
あの作品については、いかがですか。

池松

好きですよ。
あんまり理解されなかったですけど（笑）。

──

あ、そうですか。
自分は、いちばん好きなくらいです。

池松

本当ですか。それは、うれしいです。
ぼくも、すごく好きな作品だから。

抒情‥‥っていうんでしょうかね、
ああいう物語って、
なかなか理解されないのかなあ。
自分の力不足はもちろんありますが。

──

６０年代という時代って、
ある種の「あこがれ」があるんです。

自分はその時代に生まれてないけど、
社会全体が熱を帯びていて、
なにより、
若者たちがすごく真剣に生きていて。

池松

ええ。そこにはたぶん、たくさんの‥‥
それこそ、たくさんの
「無名の物語」があったでしょうね。

──

で、池松さんが演じていた大学生の
ちぎれるような懸命さが、
そういう時代に、
すごくぴったりあっていると思って。

こういう若者きっといただろうなと、
そんな気持ちになりました。

池松

ぼくも
あの時代を生きたわけではないし、
知らないことばかりだけれど、
演じていると、
自分の過去に触れるような瞬間が、
何度か、あったんです。

──

あ、そうですか。

池松

自分の記憶と結びつくような‥‥
それこそ、
うまく言葉にできないんですけど。

なんとなく、手触りを知っている、
においを嗅いだことのある、
そういう記憶に触れる映画でした。

──

演じるに際しては、
いまみたいな「個人的な経験」を
手がかりにすることも？

池松

そうですね。ありますね。

ほかの俳優がどうやっているのかは
知らないんですけど、
自分の場合は、ある記憶とか感覚‥‥
たとえば、
この場面でこのセリフを言うには、
小学校のころの、
あの夕暮れの放課後に見た気がする、
みたいな感覚。

──

ええ。

池松

それさえあればやれると思ってます。

逆に、自分のなかをたぐっても、
何の手がかりもない、
ちょっとわからないという役は、
自分がやるべきではないし、
そもそもやれないと思っていますね。

──

演じるって、どういう感覚ですか。

池松

完全に自分に引き寄せるんじゃなく、
反対に、
その役になり切るのもちがうんです。

自分自身と役との間に、
まったく新しい人間をつくるような、
自分とキャラクターが
対話した上で、融合するような‥‥。

──

はー‥‥。

池松

そういう感覚があります。

２時間なら２時間の映画が終わった、
その時点でかたどられる何かを、
自分は、
つかもうとしているんだと思います。

──

あ、最初から、
その人がいるわけではないんですか。

池松

はい。

──

それは、徐々に、生まれてくる。

池松

ええ。

──

それが「演じる」ということ。
池松さんにとっての。

池松

そう、ですね。

──

ぼくたちは、
池松さんとキャラクターの中間点に、
新たに生まれた人間を見ている。

またぜんぶ、見返したくなりました。

池松

本当ですか（笑）。

──

それを知ったら、もう一回ぜんぶ。

池松

原作のある作品もたくさんあるので、
作品によっては、
キャラクターに寄っていったり、
あるいは逆に、
自分自身に近かったりしていますが。

──

池松さんには
他の誰かになりたいという願望って、
ありますか？

池松

ん‥‥１日くらいだったら、
ブラピになってみたいとかあるけど。

──

尾崎豊さんにはなってましたけどね。

池松

ですね（笑）。映画のなかで。

ただ、誰かになったところで
自分自身は変えられないですもんね。
自分の嫌なところって、
もう何百個も何千個もありますけど。

──

あ、そうですか。

池松

でも、そういうことを受け入れずに
生きていくことって、
人間に‥‥
少なくとも俳優にできるんですかね。

むしろ、自分の嫌なところさえも
受け入れて、
武器にしていくくらいじゃなければ、
太刀打ちできないと思う。

──

誰に？

池松

いや、映画というものに。

＜つづきます＞

2019-09-28-SAT