おばあちゃんのクローゼット。

「いつか着たいな」という思い。

──

宇和川さんとは、〈O2〉がスタートしてから
４回、一緒にお仕事をさせていただきました。
これまでのインタビューでは、デザインしていただいた
商品にまつわるお話を中心にお聞きしきましたが、
宇和川さんのものづくりの原点は
どういったところにあるんだろうと
知りたい気もちがふくらんで、
今日はうかがいました。

宇和川

ありがとうございます。
わざわざ京都まで足をはこんでくださって！

──

先日TOBICHI京都でイベントをおこなったとき、
宇和川さんのお母様もいらしてくださって、
とてもおしゃれで品のある方だなあと‥‥。
それで、ハッとしました。
おふたりが並んだ姿が、まさに宇和川さんのブランド名の
「グランマ ママ ドーター」をあらわしているようで。

宇和川

似ていましたか？（笑）

──

似ているけれど、
おふたりそれぞれ凛としたスタイルがあって、
すてきに見えました。
洋服が好きになったのはおかあさまからの影響も？

宇和川

そうですね。
小さいころから母や祖母のクローゼットを開けては
「いつか着たいな」とあこがれの目でながめていました。
大人になってようやく着られるようになってから
母と祖母が持っていた服をもらって着ていたんです。

──

そんなふうに思える「おしゃれの先輩」が
家族にいたなんて、なんて幸せな！
しかもそのことは、
「グランマ ママ ドーター」の
三代で着られる服というコンセプトに
つながっていくように思えます。

宇和川

そうなんです。
ある日、うちの社長から「その服どこの？」と聞かれて、
「おばあちゃんのおさがりです」って答えたら、
「ものをだいじにして、また何十年か経って
着てもらえる服はしあわせだよね」って
言ってもらいました。
ブランドを立ち上げたとき、
どんな名前にしようかと考えているなかで、
そのことを思い出して、
そんなふうに長くかわいがってもらえる服を
つくりたいと思って、
「グランマ ママ ドーター」と名前をつけたんです。

──

そうだったんですね！　
ちなみに、そのとき宇和川さんが着ていたのは、
おばあさまの、どんな服だったんでしょう？

宇和川

金茶色のスエードのコートです。
祖母が自分のサイズで仕立ててつくったものでした。
ていねいな手仕事を感じるつくりで、
ボタンも革なのにくるみボタンでかわいいんです。

──

おばあさまがたいせつに着て、
きれいにとっておいてくださったから、
時を経ても着ることができたんですね。

宇和川

はい。いまもたいせつにしています。

──

祖母から孫へ、洋服を‥‥。
グランマ ママ ドーターの服は、
どこかなつかしくて、でもあたらしさもあって、
世代を超えて受け継がれていくだろう
普遍性があるように思えるんですが、
それは宇和川さんのそんな原体験から
生まれているのかもしれないですね。

宇和川

そう言っていただけるとうれしいですね。

「いっしょに考える」というスタイル。

──

早いうちから、
洋服のデザイナーになろうと思っていたんですか？

宇和川

いいえ、洋服関係の仕事には
つきたいと思っていたんですが、
加藤^（※）が、
小さいお店をはじめるから
人を探しているというのを人づてに聞いて。

※加藤博さん。宇和川さんの夫で、
メンズブランド「カトー」の創設デザイナー。
（現在は退任）

──

人づてに。直接じゃなかったんですね。

宇和川

そうなんです（笑）。それで、
お店をイチからつくるのもおもしろそうだなと思って
参加することにしたのがはじまりです。
でも最初からデザイナーというわけじゃ、
なかったんですよ。
小さなお店で、接客から仕入れ、
加藤の仕事の手伝いまでいろいろとやっていましたね。

──

デザインは、いつから？

宇和川

加藤は、海外からの依頼で
服のデザインをしていたことと並行して、
カトーのブランドでジーンズをつくっていたんです。
デザインは、そこからですね。

──

メンズウェアからだったんですね。

宇和川

はい。そのうち、
レディスもあったらいいね、という話があがって、
それをすべて任されることになりました。
でも当時、洋服に関する知識はあまりなかったので、
働きながら覚えていった感じです。

──

つまり、ブランドを立ち上げるところから、
デザインをすること、生産管理をすること、
もしかしたらお店の経営や、
接客まで、経験のあるなしにかかわらず、
すべてやられたということですか？！

宇和川

そうですね。
‥‥あ！　加藤が海外で
日本の生地をプレゼンテーションする
お手つだいもしていました。
まず日本の生地の産地に行って、
次のシーズンに出したい生地を選んでブックにまとめて、
海外のお客さまのところへ提案しにいくという仕事でした。
あれはすごくおもしろかった。
お話ししていたらどんどん思い出してきました（笑）。

──

なんて忙しい‥‥。
それは、きっと、生地にもくわしくなりますね。

宇和川

はい。好きなことなので興味があって、
もっと知りたいって思えたから
すんなり知識を吸収できたように思います。

──

これまで宇和川さんとＴシャツやタンクトップをつくる際、
いろいろなお願いを聞き入れてくださいましたが、
今回のハイネックもこちらからの要望を
すっと受け入れてくださったり、
宇和川さんからの提案もあったりと試行錯誤したのち、
さいごはみんなが納得するかたちにできあがりました。

宇和川

チームでつくった感じがありましたよね。

──

それがすごくたのもしく、心づよいなって。

宇和川

いえいえ、こちらこそです。

──

「デザイナー」という職業のかたは、
まず自分がつくりたいものを
追い求めて具現化するっていう
勝手なイメージがあったんですが、
宇和川さんはいっしょに考えながらつくってくださいます。

宇和川

できあがりがすてきであることがいちばんの目的なので、
より良いものをつくるためには、
みなさんが「こうしたい」という意見をくみとって
まとめていくやり方がいいと思っています。
根底には自分が「やりたい」と思う
デザインの種があるんですが、
着地点はどこなんだろうと
みんなで探しながらつくることが好きなんです。

──

「やりたい」と思うアイデアは
どこから生まれてくるんですか？

宇和川

なんでしょうね。
じぶんでもよくわからないんですが、
日がな一日考えごとしているような感じで、
家で洗い物をしているときとかに、
なにげなく思いつきます。
机にすわって「やってやろう」
と意気込んで考えるよりは、
ふとひらめいているような気がします。
街で見かけたあの人が着ていたあの服の色が
すてきだったなあ、
って思ったことがヒントになったりして。

──

アイデアを「無理して出す」ということではないんですね。

宇和川

いまは、そうですね。以前は
「勉強しないといけない、
引き出しを増やしていかないと」
って切迫感がありましたが、
今は自分を追い込まずに
ふっとアイデアがわいてくるのを待つ、
そんな感じです。

京都にいる、ということ。

──

宇和川さんがつくる服にある
「なつかしさとあたらしさ」は、
お聞きしたような生い立ちや環境もあると思うのですが、
京都という土地柄も関係しているのかなって。
伝統や格式をだいじにされているという意味で。

宇和川

そうかもしれませんね。
都会の真ん中にいるわけではないからでしょうか、
流行の最先端を追いかけてはいないし、
つねにあたらしいものを取り入れようという
感覚はあまりないです。
ふだんこういうのんびりした場所にいるので、
たまに東京に行くのも新鮮ですし、
旅行先でいろんな情報が入ってくるのがすごくたのしくて。
そういうところで刺激を受けたことを持ち帰って
服づくりに生かしているんだと思います。

──

デザインしていただいている〈O2〉のシリーズの
「定番」というお題に対しても、
いつもいいボールを返してくださっています。

宇和川

定番ってすごくむずかしい。
ずっと着つづけてもらいたいと思いながらも、
ふつうすぎるとつまらないし、
でもちょっとキュンとくるポイントを入れたい。

──

その押し引きのバランスが絶妙だなって思います。
そこになぜ気づくことができるのでしょう。

宇和川

これまでいろんな経験をさせてもらって、
いろんな失敗もしましたし、うまくいったこともあります。
たくさんの場数をふんで得た経験値があるから
気づかせてくれるのかもしれません。

──

経験が糧になっている。

宇和川

メンズの服づくりを経験したことも大きいと思います。
ステッチの幅ひとつでフォルムが変わるとか、
厚手の生地を縫うには何番手の糸がいいとか、
レディスの服をつくるときにふつうなら手をかけない
マニアックな部分や意匠を学ばせてもらったと思います。

──

知らなくておおざっぱにつくるのと、
男女の服づくりのちがいをわかったうえで
つくったものとでは、
見え方がきっとちがってくるんでしょうね。
だから、宇和川さんの服には女性らしさもあるけど、
きりりとしたシャープなつよさもある。

宇和川

その経験は今でも役に立っていると思います。
でも、それは終わった過去ではなく、
まだまだ経験しているさなかですけどね。

──

そんなふうに言える宇和川さんが、
これからもどんな服を見せてくださるのか
たのしみにしています。
きょうはありがとうございました！

宇和川

こちらこそ、ありがとうございました。

（おわりです）