NHKキャラクターの「どーもくん」や
コマ撮りするねこ『こまねこ』、
Netflixの『リラックマと遊園地』など、
たくさんのキャラクターや
コンテンツを生み出しきたdwarfさん。
最近では、木彫人形のコマ撮りアニメ
『HIDARI』もカッコよかったなあ。
そんなdwarfさんが、めでたく20周年！
ということで、これまでの歩みを、
代表の合田さん&松本さんに
たーっぷりと、語っていただきました。
渋谷PARCO８階「ほぼ日曜日」では、
『こまねこ』最新作の公開制作展も
絶賛開催中なので、そっちもぜひとも。
担当は「ほぼ日」の奥野です。
合田経郎（ごうだつねお）
1967年東京生まれ。1987年日本映画学校（現日本映画大学）卒業後、CMディレクターとしてキャリアを積む。1998年、『どーもくん』がNHK-BSのキャラクターに採用されたことを機に、アニメーション作家へと転身。2003年にはドワーフを立ち上げる。『こまねこ』などコマ撮り作品やキャラクターデザインを手がける傍ら、イラストレーション、絵本の執筆など多岐に渡る創作活動を行う。2011年サンディエゴのコミコンでインクポッド賞を受賞。
松本紀子（まつもとのりこ）
合田経郎と共にドワーフ代表を務める。CM業界からキャリアをスタートし、どーもくん、こまねこの誕生を機に活動のフィールドをキャラクター／アニメーション業界へ移し、2003年、ドワーフ設立に参加。日本のスタジオとしては、いちはやく配信のグローバル・プラットフォームとの仕事を始め、2016年に「こまねこ」がAmazon prime video original のパイロットシーズンに採用され、Netflixシリーズ「リラックマとカオルさん（2019）」が話題に。昨年、シリーズ第2作「リラックマと遊園地」がリリースされた。
ストップモーションを中心に、ドワーフだけでなく国内外のスタッフやスタジオとのコラボレーションも積極的に進めている。最新作はパイロット版でありながら、コマ撮り作品の常識を凌駕していると話題のThe Stop-Motion Samurai Film、「HIDARI」。
- ──
- とにもかくにも、
そんなふうにどーもくんがはじまって、
「コマ撮り」の仕事が、
ちょっとずつ、増えていったんですか。
- 合田
- どーもくんチームみたいなのができて、
このチームで、
別の企画もやりたいって思いもあって。 - そんなときにできたのが『こまねこ』。
- 松本
- 『こまねこ はじめのいっぽ』ですね。
作品のタイトルで言うと。
- 合田
- コマ撮りでどーもくんをやりはじめて、
次に『こまねこ』がうまれて、
「ティー・ワイ・オー」のなかでは
ＣＭディレクターなのに、
コマ撮りとか、キャラクターとか、
絵本を描いたりとか、
「合田って、なんかヘンなやつだよね」
という雰囲気になっていったんですよ。
- ──
- はい（笑）。
- 合田
- どうせ浮いてるんだったら、
そっちを本格的にやったらどうだって、
当時の社長が言ってくれて。 - じゃあやってみるかということで、
はじめたのが、dwarfになったんです。
- ──
- それは‥‥おひとりで？
- 合田
- はい、ちょうどこれくらいの部屋で、
まずは、ぼくひとりで。
ティー・ワイ・オーのなかの一室を
借りるかたちで、はじめました。
- ──
- つまり、最初から
コマ撮りアニメをつくる会社として
dwarfさんは、できた。
- 合田
- 最初は、ボンヤリしてたんですけど。
- ──
- ボンヤリ。
- 松本
- まあ、合田ひとりだけの会社なので、
「アニメーションスタジオ」
というかたちではなかったんですよ。 - なんとな～く、どーもくんとか
『こまねこ』とかのキャラクターで
ビジネスをやっていく会社なのかな、
みたいな感じではじまりました。
- ──
- なるほど‥‥。
- ちなみに『こまねこ』って、
どういった経緯でうまれたんですか。
- 松本
- どーもくんのチームができて、
もっと何かをつくりたいなあと思っていたけど、
どーもくんって、まずは
NHKさんのためにつくったキャラクターなので、
何かやるなら、もうひとつ、
自分たちで自由にやれるものをつくりたい、
という気運があって。
- ──
- ああ、なるほど。
- 松本
- たまたまそこへ
恵比寿にある東京都写真美術館で
アニメーションのメイキング展をやる、
という企画が、持ち上がっていたんですね。 - で、学芸員のかたから、
「中身をいっしょに考えてもらえませんか」
というお誘いを受けまして。
- ──
- おお。
- 松本
- アニメーションのメイキング展‥‥ならば、
究極のメイキングは「現場」ですよね。 - だから「現場を展示しよう」と思いました。
- ──
- ええーっと、つまり、
会場にコマ撮りの現場をつくっちゃったと。
- 松本
- そうなんです。
- ──
- えー‥‥えっとえっと、それはようするに、
いままさに、渋谷PARCO８階の
「ほぼ日曜日」でやってくださっていることと、
まったく同じ‥‥こと？
- 松本
- そうそう、そうなんですよ。
『こまねこ』ってああして生まれたんです。 - 会社には
「ほら、スタジオ代も浮いて、いいでしょ。
自主制作で一本、つくらせてください」
って企画を通して。合田には
「いわば、手打ちそばの実演販売みたいに、
お客さんに見られてるところで、
コマ撮りのアニメをつくる企画なんですよ」
と説明しました。
- ──
- そうだったんですか‥‥！
- 松本
- でも最初は、
合田も含むスタッフの誰に話しても、
「峰岸さんが絶対嫌がるよ」って言うんです。 - みんながみんな「そんな企画は成立しない」
って言ってくるんです。
「峰岸さんを説得してから、出直して来な！」
みたいな感じで言われて、
じゃあってんで
峰岸は沖縄が大好きなんですけど、
沖縄料理屋に連れてって、
沖縄料理を食べながら、説明したんですよ。
- ──
- ええ。
- 松本
- そしたら
「おもしろいじゃん！ それ、やろうよ！」
って。
- ──
- おお！
- 松本
- ガッツポーズですよ。
- ──
- ゴーヤチャンプルーを噛み締めながら。
- 松本
- そのころってちょうど、
コマ撮りがＣＧのアニメに押されていて、
斜陽産業かのように
思われるようになっていた時期なんです。
- ──
- 2000年代の頭くらい‥‥ということは、
どういうＣＧ作品があったんですか。
- 松本
- ピクサーでいったら
『トイストーリー２』と『トイストーリー３』の間、
くらいかな。
- ──
- おおー‥‥『トイ・ストーリー３』なら、
トンコハウスの堤大介さんが
アートディレクターを務めた作品ですね。 - つまりフルＣＧのアニメーション作品が
ハリウッドでは、
どんどん勢いを増してきたタイミングで。
- 松本
- そう。「日本でも、これからはＣＧだ！」
みたいに言われていたときです。 - そこで、峰岸も
「紀ちゃん、それ、いい企画だよ！」と。
「ぼくらのコマ撮りのたのしさを、
みんなにわかってもらおうよ、やろう！」
って言ってくれたんです。
- ──
- やりましたね！
- 松本
- やりましたよ！ 「ほら見ろ！」みたいな。
合田にも
「峰岸さんがオッケーしてくれたんですよ。
だから短編１本つくってください！」
って、それこそ企画をぶん投げたんですね。 - 「よろしく！ 自由なんで！」って（笑）。
- ──
- ははは（笑）。でも、そんなふうにして、
コマ撮りをするねこちゃんの
『こまねこ』が、生まれた‥‥んですね。 - コマ撮りするねこの話を、
まさにコマ撮りで、公開で撮る‥‥って、
考えてみれば
何重にも入れ子構造になってるんですね。
- 松本
- そう。この人も天才だな‥‥と思った。
- だって、自分たちの分身じゃないですか。
『こまねこ』って。
公開撮影という、ある意味
めちゃくちゃアゲインストな状況下で、
こんなにも
スタッフがアガる企画もないな‥‥って。
- ──
- なるほど。
- 松本
- 「合田さんって、やさしい人なのねっ♡」
って思いました。
- 合田
- ‥‥‥‥‥（笑）。
（つづきます）
撮影：福冨ちはる
2023-06-18-SUN
-
インタビューでも触れられていますが、
コマ撮りするねこ「こまねこ」の第１作
『こまねこ はじめのいっぽ』は
いまから20年前、恵比寿にある
東京都写真美術館の公開制作の場で
おぎゃあとうまれました。
その誕生から20年にあたる節目の今年、
「こまねこ」の最新話
『こまねこのかいがいりょこう』が
渋谷PARCO「ほぼ日曜日」で
公開制作によってつくられているんです。
写真24カットでようやく１秒、
「丸一日、作業してたった４秒半」
みたいな、緻密で膨大で、
奇跡のようなクリエイションの現場を、
穴からのぞき見ることができますよ。
会期は2023年6月25日（日）まで。
毎週、月・木は公開制作はお休みですが、
本物の人形や作品の絵コンテなど、
他の展示は、ごらんいただけます。
かわいい喫茶店も、オープンしています！
ぜひ、足をお運びください。
詳しいことは、公式サイトでご確認を。dwarf 20th Greeting movie