──

村上さんは「劇場担当」とありますけれど、
お仕事的には、お客さまとの接点の部分で。

村上

そうですね、まあ、いろいろあるんですが、
まずぼくも石川さんや田澤さんと同じく、
フィルムセンター‥‥
いまの「国立映画アーカイブ」ですけれど、
そこで、はたらいていたんです。

──

あ、そうなんですね。

村上

当時、髙野悦子さんが
フィルムセンターの名誉館長だったんです。
それで何となくの面識はあったんですが、
２００８年、岩波ホールの
ぼくの前任の方が定年でお辞めになるとき、
縁あってこちらへ移ってきました。

それ以来、劇場自体の運営を担当してます。
具体的には、
各フロアのアルバイトのシフト調整だとか、
その日の売り上げの計算、
日報を作成して配給会社に送ったり、とか。

──

岩波ホールの「屋台骨」の部分ですね。

村上

他には「営業」的な仕事もやっていますね。

岩波ホールでは、
１本の映画を長く上映してることもあって、
前売り券を各所に卸してるんです。
生協だったり、各種団体とか労働組合とか。

──

はい、なるほど。

村上

そういうところへ向けて、
次はこういう映画をやるんですよと言って、
前売り券を営業して、
上映が終わったらお金を回収して。

あと、配給会社との精算もやってますので、
岩波ホールの経理まわりも‥‥。
そういうような仕事をずっとやってますね。
もう１４年くらい。

──

すごい、そんなにたくさんの業務を。
岩波ホールが毎日上映を続けてきた裏側で。

小泉

映画館の仕事って「雑務の塊」なんですよ。

矢本

わたしたちも、
それぞれに手分けしてやっているんですが、
その中で、村上は、
いちばん「下支え」をしてくれていました。

──

村上さんは、劇場でごらんになっていて、
岩波ホールのお客さまって、
どういう人たちだ‥‥と思っていますか。

村上

映画ごとにいろいろだとは思うんですけど、
大きな層としては「女性」ですよね。

ずっとうちの興行を支えてくださったのは、
まずは「女性層」だと思います。

──

そうなんですか。

村上

たぶん、髙野悦子さんがやってきたことと、
結びついているんです。

女性監督の映画、女性をテーマにした映画、
そういう作品を、
昔から、積極的に取り上げてきているので。

──

ぼく、美術館や博物館の常設展示をめぐる
不定期連載をやってるんですが、
今、いろんな美術館さんで、
これまで、女性の作家に
注目してこなかったことへの反省と課題を、
口にされることが多いんです。

村上

なるほど。

──

映画も芸術のひとつかなと思うんですけど、
ここ岩波ホールでは、
「女性の映画」は、ひとつのテーマだった。

矢本

１９８５年に東京国際映画祭がはじまったとき、
「カネボウ国際女性映画週間」、
のちに名前を変えて「東京国際女性映画祭」という
女性監督の作品を紹介するセクションを、
髙野悦子が任されたんです。

それまでも多かったんですけど、
それ以降、いっそう増えているんじゃないかな。
うちで上映した、女性監督作品って。

小泉

もともと髙野は映画監督になりたかった人。

大学卒業後に映画会社に入ったんですけど、
当時は完全な男性社会で、
「女性の映画監督はいらない」と言われて。

──

え、そんな露骨な言い方なんですか。

小泉

ええ、当時は。１９５０年代ですね。

それで、嫁入り支度はしなくてもいいから、
そのぶんのお金をくださいと言って、
パリの高等映画学院へ学びに行くんですよ。

──

おお‥‥。

小泉

そうなんです。で、そういう背景もあって、
髙野は、女性の映画監督には
男性とはちがった視点があるんだと言って、
女性の監督を応援していたんです。

──

じゃあ、その髙野さんの思いを受け継いで。
なるほど‥‥。

では、村上さんの思い出の作品は何ですか。

村上

はい、これはよく人に話してるんですけど、
『嗚呼　満蒙開拓団』
というドキュメンタリーを上映したんです。
そのとき、実際満蒙開拓に行かれた方々が、
たくさん、うちに見に来られたんですよね。

──

え、ご本人たちが。ここ、岩波ホールに。

矢本

当時、子どもだった年代だと思うんですが、
生き残った方々が、集まってこられた。

ようするに、長い長い月日を経たあとに、
１本の映画をなかだちとして、
同じ開拓団の方が、
この岩波ホールのロビーで再会したんです。

──

すごいことですね‥‥！

村上

まさに「場所」がないと起こらない奇跡が、
目の前で起きているようでした。

矢本

自身のご経験をお話をしてくださるんです、
みなさん、それぞれに。

何回もトークイベントをやったんですけど、
お客さまからの質問コーナーでも、
みんな質問じゃなくて「語り」なんですね。

──

ああ‥‥。

矢本

ご自身のご経験を滔々と語ってくださって、
いつもとは
ちょっとちがう熱気に満ちていました。

きっとこれまで、言いたいことがあっても、
「吐露する場」がなかったのかな、と。

──

でも、１本の映画が、その「場」になった。

村上

最近で言うと、『湾生回家』という作品が、
同じような雰囲気になってましたね。

矢本

２０１６年、だったかな。

日本統治下の台湾で生まれた人々を追った
ドキュメンタリーなんですけど。

村上

お客さまがすごく影響を受けているなって
はっきりわかる映画が、たまにあるんです。

印象に残ってるのは、そういう映画ですね。

──

会場を見てるとわかるんですか、それ。

村上

わかりますね。

少し前の『ハンナ・アーレント』のときも。
会場の熱気がすごかった。
当時の社会状況が関係していた気がします。

小泉

あの、カタい哲学者のお話がね。

矢本

夜も、すごく入ってたし。

小泉

そうそう。神保町って夜が静かになるので、
うちの夜の部にも
なかなかお客さまがいらっしゃらないけど、
『ハンナ・アーレント』は、入ってた。

大学の先生方が呼びかけてくださったのか、
若い人がたくさんいたし、
もちろんいつものシニアのみなさんもいて、
老若男女が入り混じって、
もうね、劇場がいっぱいになったんですよ。

──

何があったんですか、２０１３年って。

村上

国会前でデモをやっていたり、
世の中に政治的な空気があったんですよね。

映画も、ハンナ・アーレントの政治哲学を、
わかりやすく描いていましたし。

──

ハンナ・アーレントって、
何年か前に新版がたくさん出たりとかして、
ちょっとブームっぽい感じに
なってたと思うんですが、
その映画は、それよりさらに前なんですね。

小泉

有名な「アイヒマン裁判」のことを
描いている作品で、この映画も女性の監督。
マルガレーテ・フォン・トロッタ監督作品。

彼女はすごくカタい話を描く人で。
岩波ホールでも、３本くらいやってるけど。

矢本

たしか『ローザ・ルクセンブルク』が最初で、
次に『三人姉妹』があって。

小泉

そうそう。ローザ・ルクセンブルク本人と
ハンナ・アーレント本人を
演じている女優さんが、同じなんだよね。

ハンナ・アーレントって、
困難でも決して自分を曲げなかった人だし、
実際そういう人物として描かれていたので、
そのあたりが、
あのタイミングで観てくださった人たちに、
刺さったんじゃないでしょうか。

──

なるほど‥‥。

自分はアーレントについては、大学のとき
『イェルサレムのアイヒマン』を
課題で読んだ覚えがあるくらいで、
あとは
ハイデガーさんと道ならぬ恋に落ちたとか。

小泉

そうですね。

──

つまり、あんまりよく知らないんですけど、
みなさんのお話で、観てみたくなりました。

矢本

ぜひぜひ。

村上

ちなみに余談なんですが、
奥野さんって、ほぼ日ではもう何年ですか。

──

ぼくは、１７年‥‥とか？

村上

ぼく、けっこう昔なんですけど、
バンドでほぼ日さんの事務所にうかがって、
そこから
ライブ配信してもらったことあるんですよ。

──

あ、本当ですか。バンド？

矢本

この人、在日ファンクのベースなんですよ。

──

えっ、えええ！

村上

はい（笑）。

村上啓太さん