──

国立西洋美術館さんを語るうえで
欠かすことのできない
「松方幸次郎さん」について、
まずは、お聞かせくださいますか。

新藤

はい、川崎造船所の社長だった人ですが、
1916年から1927年くらいにかけて、
ヨーロッパで
美術作品を収集していました。

でも、世界恐慌にむかう時代のなか、
メインバンクの十五銀行も経営が悪化し、
やがて川崎造船所も破綻してしまう。
そのため、松方の収集した作品は
28年から売り立てがはじまって散逸し、
あるいはまた1939年には
ロンドンの保管倉庫が火災に遭ったり、
第二次大戦では
ロダン美術館に預けていた作品群を
ナチスに見つからないよう、
フランスの田舎のほうへ疎開させたり‥‥。

──

過酷な運命をたどった作品が、あった。

新藤

そのような苦難をくぐりぬけた作品も、
第二次大戦が終戦を迎えたとき、
当時の敵国・フランスに没収されます。

その後1951年に
サンフランシスコ平和条約を締結するとき、
没収された作品の返還交渉がはじまり、
紆余曲折を経て、
ようやく1959年に寄贈返還されたんです。
で、その交渉のなかで、
「返還するからには、美術館を建てなさい」
と、それで建ったのが当館なんです。

──

なるほど、そういういきさつでしたか。
よくわかりました。

新藤

あくまでも、返ってきた松方コレクションを
保存・収蔵・展示するための美術館だったんです。

──

たしか松方さんは、ご自身でも
美術館の構想を持っていらしたんですよね。

新藤

はい、懇意にしていた英国人画家で
松方の収集アドバイザーでもあった
フランク・ブラングィンに
「共楽美術館」の構想図を描いてもらっています。

場所は、東京の麻布。
結果的に、夢に終わりましたが。

──

ブラングィンさんって、
松方さんの肖像画を描いた人‥‥ですよね。
コレクションのうち、
いくつかは返還されなかったと聞きました。

新藤

はい、いまオルセー美術館にある
ゴッホの《アルルの寝室》は、
フランス政府が返してくれなかった作品として
有名ですね。

──

それはつまり、フランスにとって、
とりわけ重要な作品だからってことですね。

返還交渉したのは、日本の政府なんですか。

新藤

そうですね。当時の総理大臣の吉田茂が
ミズーリ号上で
条約に調印して日本の主権が回復しますが、
そのとき返還交渉もはじまりました。

──

つまり、あの松方さんの集めた美術作品を
返してほしい‥‥というのは、
当時の日本人の切願だったってことですか。

新藤

松方幸次郎という人は、
「松方財政」の松方正義の三男なんですが、
彼が松方コレクションを築いていたことは、
当時、非常に有名な話でした。

もともとは日本人の財産で、
非常に貴重なものである‥‥ということは
知られていましたから、
主権回復とともに返還交渉がはじまったことは、
まあ、自然だったろうと思います。
ただ、お金がなかったんですね。
だから民間の協力もたくさん仰いだうえで、
松方コレクションは帰ってきたし、
この美術館も建ったんです。

──

官民で迎えて、日本への帰還をよろこんだ。

新藤

昔は、松方コレクションの作品が
地方に巡回したりすると大行列で、
ほんの数週間で、
何十万人もの人が訪れたりしたそうです。

ある世代までの人にとってみれば、
松方コレクションといえば大きな存在で、
たとえばフランスの印象派って、
日本の多くの人たちが大好きですけれども、
そのような嗜好の部分にも、
少なからず影響を及ぼしているのではないかと。

──

モネ、ルノワール、ドガ、ゴッホ、マネ、
ゴーガン‥‥と、
松方コレクションには、
印象派やその前後の、
いまも人気の画家の作品が多かったから。

新藤

戦後民主主義の展開のなかで、
西洋美術といえばフランスの美術であり、
さらには
印象派を中心とするフランス近代美術だ、
と考えてきた人は多いと思います。

そういったイメージを
全面的に醸成したとはいえませんけれど、
少なくとも「支えた」とは思います。

──

いや、それほど大きな存在だと思います。
松方コレクションって。

ひとつ、地方に巡回とおっしゃいますが、
その当時って、美術館とか
あんまりなかったと思うんですけども。

新藤

それこそ、市民会館みたいな場所でとか。

──

おおお、世界の美術史に残る名画が、
そういったところで。

24時間365日、展示室の温度や湿度を
管理している現在からは、
ちょっと考えられないようなことですね。

新藤

そう、そうなんです。

お話のタイミングがちょうどいいので、
ひとつめの
「コレクション・イン・フォーカス」
である「保存科学」を、ご紹介します。

──

保存科学。作品の保存の、サイエンス？

新藤

はい、当館には、保存科学の専門家、
サイエンティストがいるんです。
日本の美術館ではめずらしいんですけれども。

彼女が、展示室や収蔵庫の温湿度の管理はじめ、
所蔵作品にとって
安定的な環境をつくってくれています。

──

その「専門家」は、ふつうはいない？

新藤

残念ながら、日本の美術館では例外的です。

たとえば「板に描かれている作品」は、
温湿度の変化に、とても敏感です。
急激な変化にさらされると、
最悪、割れちゃったりするんです。

──

わあ。

新藤

そのために、貸し出したりすることが、
非常に難しかったりするわけですが‥‥。

──

そうか、温湿度が
コントロールされていないところへは、
貸し出すことができない。

新藤

はい、温湿度管理は、貸し出すときも
もちろん重要なんですけど、
同じように「借りるとき」も重要です。

つまり、他から作品を借りるときにも、
当館の展示室は
環境が安定しているので、借りやすい。

──

あー、貸すほうも貸しやすい！

新藤

それはあるだろうと思います。

さらには最先端技術を用いた
科学調査なんかも、やっているんです。
今回は赤外線を用いて
絵の下描きを見るというプロジェクトを、
こちらの髙嶋が、
ニコンさんのご協力で進めていまして。

──

おおー、おもしろそうです。

新藤

その研究の成果を、
「コレクション・イン・フォーカス」
として、ここで紹介しています。

では、髙嶋さん、説明していただけたら。

──

よろしくお願いします！

髙嶋

こちらこそ、よろしくお願いします。

さっそくですが、
今回は、
可視光線よりも波長の長い赤外線で、
クラーナハの《ゲッセマネの祈り》
という作品などの「下描き」を見ています。

──

おお‥‥見えてる！

ルカス・クラーナハ（父）《ゲッセマネの祈り》