──

赤外線を当てて、隠れていた下描きを見る。
見えてます、バッチリ。すごーい。

髙嶋

可視光線よりも波長の長い赤外線は、
絵の具の層の奥にまで届いて、
そこから、跳ね返ってくるんですね。

その、跳ね返ってきた赤外線を
特殊なカメラで撮影して
画像に変換すると、
絵の具の層の表面よりも深いところまで、
見ることができるんです。

──

なるほど、なるほど‥‥
理屈ではわかるけど、すごいことですね。

可視光線は絵の表面で反射しちゃうから、
絵の具の下にまでは届かない、
つまり下描きを見ることはできないんだ。

髙嶋

ここでは、その結果を展示しています。
まずクラーナハの《ゲッセマネの祈り》。

となりの《聖ヒエロニムス》という絵は
板に描かれているんですが、
ルネサンス期くらいの油絵には
下描きが施されています。
ただ、当時は鉛筆なんかはなかったので、
インクのような液体を用いて
筆や羽ペンで描いたり、
チョーク、木炭のようなもので。
そのうえに、
油絵の具やテンペラで描いているんです。

ルカス・クラーナハ（父）《ゲッセマネの祈り》

──

テンペラというのは、
ニワトリの卵とかを使った絵の具ですね。

それにしてもバッチリ見えてますね。

髙嶋

たとえば、手の部分に、ご注目ください。
デッサンの跡が見えますけれど、
手の角度を、かなり修正していますよね。

あるいは、手に持っているムチなども、
最終的には
下描きとは角度を変えて描いていますね。

──

ほんとだ。

髙嶋

わたしたちは「顔」にいちばん苦労して、
いろいろ描き直しているのかななんて
思ってしまいがちですけど、
この絵では、顔にはそれほど描き直しはない。

画家が腐心しているのは「手」なんです。

聖ルキア伝の画家《聖ヒロエニムス》

──

わあ、そういうこともわかるんですね。
おもしろい！

髙嶋

あるいは、このあたりの植物の描写って
非常に細かいんですけど、
赤外線で見ると、下描きをしていません。

この作家は、これほど細密な表現も
下描きなしで描ける技量があったんだな、
ということもわかってくるんですよ。

──

わあ‥‥このおじさんのあごひげとかも、
最終的には、
下描きよりも少し控えめだったりしてる。

隠された下描きを見ることができれば、
どういった変遷をたどって
その絵が
最終的な表現へたどりついたのか‥‥が、
よくわかりますね。

髙嶋

そうそう、
画家がどのへんで苦労したのか‥‥とか。

究極的には、この作品の「ニセモノ」が
後世につくられたとしても、
下描きまでは、真似することができない。
赤外線で見れば「本物」にしか、
その画家に特有のデッサンは、見えない。

──

そこで「真贋」を判断できると。

下描きまで再現された「贋作」を描いたら、
それはそれで、とんでもないですよね。
ちなみにこれは、どなたの絵なんですか。

新藤

「聖ルキア伝の画家」と呼ばれる人の絵画です。

つまり、聖ルキアという聖人の物語を描いた
祭壇画で知られている
初期ネーデルラント絵画の画家なんですけれど、
正確な名は伝わってはいないんですね。

髙嶋

赤外線には波長の長短の別があって、
こちらの絵は
もう少し短い波長で見ているんですけど、
ここ‥‥当初は、
背景に木が描かれていたようなんです。

──

はい、ほんとだ。大きな木が見えます。

髙嶋

最終的に背景は町並みになったんですが、
最初は、森林風景が描かれていた。

なので、この調査だけでは、
いつの時代かはわからないんですけれど、
いつかの時点で、
現在の町並みの風景に描き変えられたな、
ということもわかるんです。

──

はああ‥‥こういう調査って、
いつごろからやってらっしゃるんですか。

髙嶋

赤外線調査については、
本格的にはじめたのは数年前からですね。

──

あ、そんなに最近なんですか？

髙嶋

はい。赤外線の調査自体は、
第二次世界大戦が終わったくらいから
はじまっているんですけど、
10年ほど前、赤外線に
非常に感度のいいカメラができまして。

──

機材の進歩でドライブがかかった、と。
いわゆるＸ線とはまた別なんですよね。

髙嶋

はい、Ｘ線はもっと突き抜けるんです。
赤外線以上に。

赤外線は絵の具層のなかへ入っていき、
地塗り、下塗りの部分で
跳ね返ってくるような感じなんですね。
Ｘ線は、板までぜんぶ突き抜けちゃう。
だからむしろ、
内部の構造を見るときに便利なんです。
板に生じている亀裂とか釘の跡とか、
金属なんかはハッキリと写りますから。

──

髙嶋さんは、こういう調査もやりつつ、
展示室の温湿度の管理をされていたり。

新藤

髙嶋のような「保存科学の専門家」が
いてくれること自体、
美術館にとってすごく大きなことです。

美術史系の研究員が専門を超えて、
一緒に共同研究をやったりできますし。

髙嶋

今回の赤外線による撮影については、
株式会社ニコンさんに
全面的なご協力をいただいています。

赤外線のカメラって、進歩しているとは言え、
まだまだ画素数が足りない。なので、
ワンショットで作品全体を撮れるわけじゃなく、
20ショット30ショットにわけて撮って、
それらをパソコン上で合成しているんですね。

──

そうなんですか。

髙嶋

そういった作業の場面でも、
ニコンさんが協力してくださってるんです。

新藤

ちょっとトレンドめいたことでもあります。
古い時代の絵に対し、
科学的な調査でアプローチしてゆくことで
いままでは
分析できなかったような問題にも
取り組むことができるようになる。
美術史的な調査にも、科学的な調査が
ますます活かされるようになってきています。

──

サイエンス方面からのはたらきかけで、
わかったりすることもありますもんね。

顔じゃなくて手にこだわっていたとか、
さっきの例で言っても。

新藤

保存科学の専門家と
美術史家との共同研究のような動きが
世界的にも目立っていますね。

オールドマスター、
古い時代の絵を分析するときは、とくに。

──

たしか、ちょっと前に
フェルメールの絵で、
壁に大きなキューピッドの絵があったのが、
消されていた‥‥みたいなニュースが。

新藤

あれも一例と言えないことはないですよね。

──

あれも赤外線で見てるんですか？

髙嶋

はい、X線透過撮影や赤外線調査などのほか、
顕微鏡を使った調査などの成果ですね。

新藤

古い時代の西洋絵画のこういった科学的調査は、
日本ではいまのところ
当館でしかできないと思います。

そしてそれも、
髙嶋のようなスペシャリストがいるからこそ、
できることです。