JR郡山駅から、車で1時間ちょっと。
美しい湖のほとりに、
どこから撮っても素敵な写真になりそうな
洋館が建っています。
シュルレアリストといえばこの人、
おヒゲのサルバトール・ダリの作品所蔵数で
世界4位を誇る、諸橋近代美術館です。
ダリの他にも。印象派など西洋近代絵画や
イギリスの現代作家・PJクルックさんなど、
同館所蔵の作品をたっぷり拝見しました。
ちなみに毎年、同館は、
11月初旬から4月半ばすぎまで冬季休館。
(2024年は11月10日まで開館中)
お休み直前に、同館の久納紹子さんと
石澤夏帆さんに、おうかがいしてきました。
担当は「ほぼ日」奥野です。

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第3回 自己プロデュースの人。

──
あらためて、サルバトール・ダリという人は、
どういった芸術家だったんでしょう。
生い立ちだとか、美術史上の立ち位置だとか。
石澤
スペインでうまれ、一般的には
シュルレアリスムの芸術家として有名ですね。
いまから100年前の1924年に
シュルレアリスムのグループがパリで発足し、
そこへ合流していくのですが。
──
つまり、アンドレ・ブルトンによる
シュルレアリスム宣言が出たのが、1924年。
石澤
しばらくグループで活動するのですが、
中心人物のブルトンと意見対立して、決裂し、
グループを脱退してしまいます。
ただ、ダリはその後も
シュルレアリスムから離れるわけではなくて、
ブルトンとは袂をわかったけれども、
独自のシュルレアリスムを追求していきます。
──
ブルトンさんと決別してる人って多くないですか。
石澤
そうですね。
──
マックス・エルンストとか
いろんなシュルレアリスム的技法を編み出した
重要人物も「除名」されてるし。
何ていったらいいのか、
いわゆる押し出しの強い人だったんですか。
アンドレ・ブルトンという「親分さん」は。
石澤
そうかもしれません。政治的でもあったし。
──
たくさんの有名人が、
シュルレアリストに名を連ねていますよね。
それだけ魅力があったんでしょうけど、
ダリやエルンストの他にも、
マグリットとか、マン・レイとか。
シュルレアリストと自称してなかったけど
シャガールもいて、
ブルトンのグループには入らなかったけど
ミロもいて、
ピカソにも
シュルレアリスム期って、ありますもんね。
石澤
はい。錚々たる作家が、画家以外にも。
久納
ダリについては、あとから参加したんです。
立ち上げのときにはいませんでした。
でも「きみの表現はシュルレアリスムだね」
と引き抜かれて、
でも、そのうち意見対立して、
ブルトンに「おまえ出て行け」と言われて。
──
そうですか。芸術上の意見の対立といっても、
いろいろあるんでしょうけど‥‥。
つまりケンカ別れしちゃったってことですか。
久納
ダリはニューヨークに渡って以降、
商業的な成功を収めていくんですけれども、
そういう部分を、
ブルトンたちに
「ドルの亡者め」なんて言われてしまったり。
富豪の肖像画を描いたりもしていましたし。
──
なるほど。
久納
ダリはダリで、ブルトンの政治的な側面に
興味を持てなかった、
嫌だったということもあったようです。
──
ブルトンが共産主義に傾倒していたという
背景もあって、
経済的に成功していったダリのことを
「拝金主義者め」だなんて言ったのかなあ。
久納
そういう作品を、このあとに出てくる
写真家のハルスマンと撮ってます。
批判や揶揄を逆手に取った写真‥‥
つまり
ドル札に溺れているみたいな作品です。
妻のガラの存在も、大きいと思います。
──
というと?
久納
ガラは、年齢がひとまわり上の奥さんで、
もともとダリとは不倫関係だったために、
生真面目な父親の
大反対を押し切って出て行ったんですね。
そのガラが、
プロデュース力に長けた人だったんです。
──
プロデュース‥‥っていうと。
ダリをプロデュースしていた?
久納
頭が良くて、緻密で、繊細で、
優れた絵の技術も持っている‥‥という
ダリの資質を活かそうと、
いろいろ指導などもしているんですよね。
──
ガラが、ダリに。
あのアイコニックなダリのイメージって、
本人の意識だけでなく、
ガラのプロデュースもあったんですかね。
久納
どこまであったかはわかりませんが、
少なくとも
「こういう絵を描くと売れる」とか。
──
なるほど! アドバイス力がすごかった。
「もっとヒゲを立てた方がいいよ」とか。
久納
そこまでは、わからないです(笑)。
──
初期と比べてヒゲが長くなってるわけで、
ガラが「プロデュース」した可能性も
あるかもですね。
久納
たしか、偉人は必ずヒゲが生やしている、
だからダリも生やしていた‥‥
みたいな話は、聞いたことはあります。
──
そういう部分も含めて、ダリという人は
自分あるいはガラから
「プロデュースされていた」ような面も
あったってことなんだ。へええ‥‥。
久納
アメリカで商業的な成功を収めたことも、
大きくは
自己プロデュースの産物だと思います。
アメリカで有名になったら、
世界的に認知される可能性も高いですし、
ピカソなんかは、
アメリカで活動していたとしても、
フランスに戻ったりしてますよね。

──
その点ダリは、
長くアメリカで活動していたんですよね。
久納
1939年には、
ニューヨーク万国博覧会へと参加して
絵画やオブジェ、
音楽とダンスを複合させたパビリオン
「ヴィーナスの夢」を制作してますし、
最晩年こそスペインで活動しましたが、
長きにわたって
アメリカとスペインを行ったり来たりしながら
活躍していました。
──
ちなみにですけど、
あのチュッパチャプスのデザインなんかも
ダリの仕事なんですよね。
久納
現在のパッケージは
ダリのデザインと少し変わってますが、
そうですね。
──
ガラの手腕もあったんでしょうか。
そういうところにも。
久納
それについては、
スペインのお菓子会社の社長が、
チュッパチャプスのパッケージを依頼しようと
ダリをランチに招待したら、
その場でダリが紙ナプキンに描いた‥‥と
聞いたことがあります。
でも、ダリが描いた肖像画の
《ジャック・ウォーナー夫人の肖像》は、
富豪の奥さんを描いた作品ですけど、
お金持ちのセレブと関係を築いたりとか、
いい仕事を取ってきたりとか‥‥
ダリの「成功」に関しては、
敏腕マネージャーであるガラのおかげが、
大きかったのはたしかだと思います。
──
そう聞くと「資本主義的」って言ったら
なぜか悪口に聞こえそうですが、
やっぱり現代的な感じのする人ですよね。
ここ諸橋近代美術館さんの
ミュージアムショップのグッズを見ても、
ダリ関連のものって、
どこか商品として魅力があると思います。
つまりそれって、ダリ本人が
そういう人だったからかもしれないなと。
久納
キャッチーなモチーフが多いんです。
蟻だったり、卵だったり、ヒゲだったり、
真っ赤なロブスターだったり。
──
真っ赤といえば、
真っ赤な唇のソファとかもつくってるし。
久納
 《メイ・ウエストの唇ソファ》ですね。
あの作品は、
そもそもインスタレーションの一部です。
部屋全体が、メイ・ウエストという
当時のスキャンダラスな
ハリウッド女優さんの顔を模していて、
その唇の部分に、置いたソファなんです。
──
あ、そういうものだったんですか。
久納
鼻の穴にあたる部分は「暖炉」で、
そこには薪がくべられていて、
それが、まるで鼻毛みたいなんですよね。
その暖炉の上の壁に、
目のように見える作品をふたつ配置して、
遠くから見ると、
部屋全体が本当に「顔」に見えるんです。
その中の唇部分だけが、
プロダクトとして売られているっていう。
──
いまでも買えるんですか。
久納
はい、たしか、買えるはずですよ。
「DALILIPS」という商品名で、
バルセロナ・デザインというメーカーが
製造販売していたと思います。
ちなみに、有名な《記憶の固執》の、
あの「グニャッとした時計」については、
キッチンのカマンベールチーズが
溶けている場面から想像したそうですね。
──
おもしろいなあ。
でもやっぱり相性がいい感じはしますね。
アメリカとか、
消費文化とか、資本主義みたいなものと。
久納
現代にダリが生きていたら、
炎上系YouTuberになってたかもなんて
みんなで話したこともあります。
──
なるほどー、そんな気がする。
久納
とにかく、ガラのアドバイスであれ、
セルフプロデュースに長けていたことは、
やっぱり事実だったと思います。
横尾忠則さんの自伝によると、
かつて横尾さんが
スペイン・カタルーニャのダリの自宅を尋ねた際には、
白い頭髪は乱れ、
ダリのトレードマークのヒゲも
ドジョーのように垂れ下がっていたとか‥‥。
──
ド、ドジョー! つまりカメラの前や公の場では
「ダリになっていた」‥‥と。
ダリを演じていた‥‥とまで言ったら、
ちがうかもしれないけど、
そう言いたくなる感じはありますよね。
ダリほど顔の有名な芸術家って、
他にあんまりいないような気もするし。
久納
たしかに、みんな知ってる顔ですよね。
──
ダリに匹敵するのは、
ピカソやウォーホルくらいでしょうか。
とすると、このあとに出てくる
写真家ハルスマンさんの成した功績は、
そうとう大きいですよね。
久納
そうだと思います。
ダリのイメージを世界に広めましたし。

サルバドール・ダリ Salvador Dalí 1954(Photo by Philippe Halsman © The Philippe Halsman Archive) サルバドール・ダリ Salvador Dalí 1954(Photo by Philippe Halsman © The Philippe Halsman Archive)

(つづきます)

2024-11-03-SUN

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  • 今回の取材でくわしく紹介している展覧会
    『コレクション・ストーリー
    ー諸橋近代美術館のあゆみー』は、
    11月10日(日)までの開催。
    その後は、来年の春まで冬季休館です。
    ダリの版画、ゴッホやモネなど西洋近代、
    英国の現代アーティスト・PJクルックさん、
    そしてダリと共同で写真作品をつくった
    フィリップ・ハルスマンと、
    諸橋近代美術館さんが所蔵する
    4つのカテゴリすべてから作品を展示。
    ダリの大作《テトゥアンの大会戦》や
    数々の彫刻作品は常設展示。
    なお、諸橋近代美術館が所蔵している
    ダリの油絵作品は、
    いま、全国を巡回しているところ。
    来年6月まで、
    秋田市立千秋美術館(11月10日まで!)→
    大分県立美術館→横須賀美術館→
    広島県立美術館と、全国をまわるそうです。
    諸橋近代美術館のダリが
    お近くにきたら、ぜひ見てみてくださいね。
    こちらのページ
    くわしい巡回スケジュールがありました。

    書籍版『常設展へ行こう!』 左右社さんから発売中!

    本シリーズの第1回「東京国立博物館篇」から
    第12回「国立西洋美術館篇」までの
    12館ぶんの内容を一冊にまとめた
    書籍版『常設展へ行こう!』が、
    左右社さんから、ただいま絶賛発売中です。
    紹介されているのは、
    東京国立博物館(本館)、東京都現代美術館、
    横浜美術館、アーティゾン美術館、
    東京国立近代美術館、群馬県立館林美術館、
    大原美術館、DIC川村記念美術館、
    青森県立美術館、富山県美術館、
    ポーラ美術館、国立西洋美術館という、
    日本を代表する各地の美術館の所蔵作品です。
    本という形になったとき読みやすいよう、
    大幅に改稿、いろいろ加筆しました。
    各館に、ぜひ連れ出してあげてください。
    この本を読みながら作品を鑑賞すれば、
    常設展が、ますます楽しくなると思います!
    Amazonでのおもとめは、こちらです。

    常設展へ行こう!

    001 東京国立博物館篇

    002 東京都現代美術館篇

    003 横浜美術館篇

    004 アーティゾン美術館篇

    005 東京国立近代美術館篇

    006 群馬県立館林美術館

    007 大原美術館

    008 DIC川村記念美術館篇

    009 青森県立美術館篇

    010 富山県美術館篇

    011ポーラ美術館篇

    012国立西洋美術館

    013東京国立博物館 東洋館篇

    014 続・東京都現代美術館篇